亞馬遜讀者五星高分評價 最具共鳴感的攝影藝術分析 無論你身處哪個攝影階段 這是一本能讓你不斷重新複習的經典之作 世界知名攝影大師 集四十年攝影教學精華代表作 攝影美學完全剖析 從各種不同角度切入創意核心 好讀易懂內容淺白 跟大師學習超越平凡推向極限 布魯斯‧巴恩博為世界知名攝影師、暢銷書作家，也是最優秀的攝影導師。他對光線的認知無人能及，能將光線與構圖巧妙結合運用於任何題材的拍攝上，從多年的攝影教學分享中，提出讀者最常卡關的瓶頸項目——個人風格與創意，並從各種不同的角度切入，說明攝影的「觀看」與「創造力」是可以透過教導被學習的。作者更以自身的經歷提供給讀者作為精進的墊腳石，無論你是初學者或是進階玩家，甚至是專業影像工作者，他都能幫助你相信自己的直覺與表現方式。 在攝影之前，你能有「多少」想像力呢？ 面對眾人的懷疑和異義時，你又能讓自己的想像力「持續」...(展开全部)

大導演的眼睛無異於凡人之眼 對構圖的思考才是他們成就卓越影像的關鍵 如果你還不了解影像的語言，要怎麼用電影說故事？！ 假設你就站在拍攝現場，手上拿著導筒、滿腦子是你徹夜未眠構思的腳本；往觀景窗裡望去，演員、佈景、道具填滿你的景框和思緒，攝影師、燈光師都在等你下指令……你要怎麼在每個畫面中說出你的故事？你的劇中人物充滿了複雜糾葛的情感，故事中處處埋藏伏筆、好不精緻，但究竟要如何呈現？ 國際大導馬丁．史柯西斯、希區考克、史派克．李、文．溫德斯、大衛．林區、阿莫多瓦、安東尼奧尼、补贊旭、王家衛、蔡明亮……這些大師都很擅長用光影說故事，讓影像自行傳遞演員情緒、場景氛圍，甚至是象徵與暗示。本書就是要教你如何使用電影大師的影像語言，掌握動人的光影呈現、完美構圖，為自己的劇情服務。 構圖、大特寫、遠景、主觀鏡頭、長景深……關鍵拍攝技法一次披露！ 深度分析《教...(展开全部)

攝影術的發明，至今才一百五十多年，和人類文明的重大里程碑，也就是線性書寫/文字的發明，比較起來是極為年輕的思想傳遞媒介。然而「技術性圖像」的發明，意謂著人類「現實的複製能力」的增強，這是否暗示人類的文明即將經歷一次根本性的結構改變？本書嘗試對這項懷疑，作較易明瞭的舉證。並透過攝影的哲學文化批判，清晰且透徹地評析思想解放的辯證，值得細讀。

──蘋果前iPhone首席軟體工程師獨家告白── ──Steve Jobs賈伯斯黃金時代蘋果創意法則全紀錄！── 蘋果產品全球有近二十億使用者，但催生、實現這些創意的所有工作流程， 由於內部嚴格的「保密條款」限制，始終成謎。 天才們究竟是如何孕育出iPhone、iPad、Safari……？ 蘋果前首席軟體工程師，首度揭露賈伯斯黃金時代的蘋果設計開發流程，以及成就Apple的關鍵要素 每天有數億人使用蘋果的產品，數千人在加州庫帕提諾的蘋果園區工作，但只有少數幾個人身處於設計核心，本書作者肯．科辛達即是其一。在蘋果擔任軟體工程師長達十五年、以核心角色參與Safari、iPhone與iPad開發後，科辛達以《創意競擇》這本書回顧賈伯斯引領的蘋果黃金時代，由一小群人所組成的團隊是透過何種工作模式與文化，孕育出後來大大影響了人類社會的蘋果產品與設計。 ▍首度揭...(展开全部)

赫伯特．里德透過定義藝術創作的因素，使我們獲得了欣賞繪畫和雕塑的基礎能力。在他敏銳的文字探討中，重新思量了「美麗」、「和諧」和「圖案」……這些基本用詞的涵義，並分析觀賞藝術作品時所涉及的複雜心理過程。美國藝術雜誌譽其為「最能增進人們藝術見解的簡介」。 這本書對世界上各種的藝術，做一個精簡的審視，由原始的洞穴描繪到美國現代畫家帕洛克的滴彩畫。這樣的闡述，目的在顯示出藝術史中某些歷代不變的原則和啟發，並且還對一些藝術運動的本質做了某種總結，如哥德式藝術、巴洛克藝術、印象派、表現主義、超現實主義和斑點派。讀者如果能依循著這種漸進性的精確分析前進，必定會發現這本書提供了一個在視覺藝術上，極有價值並具有啟發性的指南。

正如電視台在幕後以所有繁複的努力使節目在螢幕上呈現,我們每一個人也以思想與情感的無形能量，促使一件又一件的群體事件在現實生活中發生。 影響成千上萬的天災人禍,沒有一件是偶然發生的。地震、傳染病大流行、核能電廠輻射線外洩，這些群體與事件的當事者，並不是意外地被捲入的,每一個人在深層意識上都參與了一手，而整體地形成了共同的命運。本書指出了在這些事件「幕後」運作的信念和理由。 人類天生善良，並且具有追求理想的衝動，「架構二」是我們能以直覺與想像力溝通的內在世界。透過這個充滿善意與巨大能量的「內在溝通網路」，我們能夠以有力的行動，為自己，也為群體大眾創造出更美好的世界。

你想過嗎？每一樁群體事件都是所有個人的集體創造，天災人禍無一例外！ 層出不窮的天災人禍，水災、地震、海嘯、傳染病大流行、核災……動輒影響千百萬人，在鼻酸之際，我們可曾想過，捲入其中的個人在事件當中扮演什麼角色？ 賽斯強調沒有一件事是意外，這些群體事件的當事人，每一個都是基於個人理由而選擇了那樣的境遇，即使是氣候這樣的自然物理現象，人的欲望和情感也與其交融在一起。其實，天災最終的結果，是一種調整，目的是改善原本希望實現但遭到破壞的生命品質。 另外，本書另一個主軸，也是常被誤解是危險、混亂或矛盾的「衝動」。賽斯主張我們個人正常的衝動，是我們發展自己能力的一股原動力，他清楚說明我們可以怎麼做，才不會陷入幻滅或偏執，而藉衝動之力幫助我們在個人的基礎上創造自己的實相，利益個人生命，同時也能對群體的實相，好比自然界和人類文明有所貢獻。 名人推薦top 來自各方的...(展开全部)

- 觀看攝影的史詩之作 - 看好作品，就是最好的攝影課 - 如何閱讀影像？教你打開宏觀時代、微觀生命的創作之眼 知名英國藝術史及攝影學者── 伊恩˙傑佛瑞（Ian Jeffrey）解讀下的攝影大師 史蒂格利茲（Alfred Stieglitz）─他把自己的照片當成一個母題，反覆講述他的生平故事。他是「先知…癡迷的攝影人…情感上的變色龍…以及美國最耀眼的藝術孔雀。」 韋斯頓（Edward Weston）－事物要成為事物本身，就必須要有質感，要夠耀眼。韋斯頓譴責藝術，讚美攝影，這就是他所謂的攝影。 史川德（Paul Strand）－史川德曾說，自從塞尚和梵谷死後，肖像已變成失傳的藝術。他拍人像的目的，是「想將他們的內在人性呈現出來，讓其他人關注他們。」 莫侯利納吉（Moholy-Nagy）－他同時代的人，很多都只拍到形式，未觸及任何本質。他不僅提出診斷，...(展开全部)

你已經能拍出「漂亮」的照片了，要如何才能邁向更高境界？ 當一切技巧都已到位，你的照片還欠缺什麼？ 52位攝影家＋1位評論家談創作思考、影像美學與攝影初衷 從「拍照」邁向「創作」，從「觀看」進入「評論」 國際級攝影大師 柯錫杰 影像藝術家 郭英聲 東方設計學院攝影學位學程籌備主任 邱奕堅博士 一致推薦（推薦人資訊放在這裡，不要獨立一個欄位） 當我們已熟悉拍攝技巧，能使我們超越「拍照」，進入「創作」層次的，終究還是個人的觀察力與創作構思，以及將思維轉化為技巧的能力。否則，我們所拍攝的影像也不過是平庸的複製品，數以億萬計照片的又一張，毫無辨識度，終究無法稱為「攝影作品」。技巧與觀察力可以從書籍、網路學習，從拍攝經驗累積，但思維卻是個人的。學習如何表現意念，述說只有你能說的故事，才是成就不凡影像的最終途徑。 專業攝影暨評論家喬治．巴爾選出52位攝影家的作品加...(展开全部)

在攝影時，你用的是另一雙眼睛。 --- 拍照時，透過取景器看到的世界，與肉眼所見會有些微妙且影響重大的差異；而攝影師在創作時，或基於自身經驗，或基於創作意圖，或基於構圖原理，也是用另一雙眼睛，觀看眼前的世界。 本書透過攝影師的眼睛，讓你知道如何拍出意涵豐富、出色、具有意圖的畫面，也知道怎麼運用攝影師的眼睛，去解讀攝影作品。 > 一幅畫面應該怎麼構圖？ 本書從基本的構圖元素和攝影技巧開始，解釋照片的大小和比例對畫面的影響、設計基本要素的應用（例如圖形結構、線條圖案的配置、斜線曲線暗示的張力、明暗對比，到如何平衡視覺重量等），及色彩色調和構圖的關係。 > 這樣構圖才漂亮！但是為什麼？ 作者提出美學的運作原理，包括人眼閱讀畫面的習慣、視覺心理學，如此，若資深攝影師或玩家已經玩膩了基本攝影和修圖技巧，也可以在掌握美學原理之後，變化出更豐富的風格和表現手法。 ...(展开全部)